画在人心的苦闷上：李宗陶艺术访谈录 阅读答案

下雨天，潮腻腻的，二·辆黑色轿车拐进弄堂，右边车门打开，一个白了大半头发的男人下车，身着藏青色冲锋衣，洗得发白的牛仔裤，棒球帽随即戴上，帽檐压得很低。从不同方向射过来的目光触不到被遮住的眼睛，只好在帽檐上稍作停留——那儿，有一处边角绽了线。李安脱了帽，向室内所有陌生人微微颔首，典型的李安式微笑浮现——一种统一了谦逊、羞涩、无奈、温柔、纯真诸多色彩的表情。
牵安的胞弟李岗说，谦谦君子是李安的禀性，他待人诚恳，待电影诚恳，待电影公司与同僚诚信，不乱用投资人的钱；他的镜头和叙述，不晦涩，不说教，有留白，有余韵，平静灵秀，对得起观众。李岗说，同时存在一个他不太能把握的“西方的李安”。他看李安的毕业作品《分界线》，看《理性与感性》，看《卧虎藏龙》，都有那种陌生感。
 《分界线》从1982年开始拍摄，1984年作为毕业作品亮相，“《分界线》从上字幕开始就令人耳目一新——那是二胡和琵琶的音乐，但很明显是经过西方音乐熏陶后的那种感觉，不是简单地照搬东方音乐。这使得这部片子得以鹤立鸡群，脱颖而出。”柯林曼教授说，他正是这部当年学生影展最佳影片和最佳导演的见证人。
从某个角度望过去，李安像古代人，没有近人彪悍的“自我’’——也有可能，他内在的“本我”已经强大到超越了形式上的“自我”。他的做小佚低不是一种姿态，更像是一种习性。他待人接物的方式是儒家的，彬彬有礼，不远不近，但又是重人情的。1993年《喜宴》在柏林电影节拿了金熊奖，李安穿件旧羽绒服去领奖，正下雪，媒体一拥而上，朋友迅速扒下他的旧羽绒服，把自己的呢子大衣往他身上一披，让他走上红毯。那天晚上很冷，朋友始终穿着单薄的西装，手里拿着他的羽绒服，李安说，他很长一段时间心里都记挂着这件事。
换个角度看，他又是极新颖极现代的。他对电影新技术毫不迟疑的拥抱，抓住电影每一寸“着色相”的机会求新求变，好像始终停在18岁。《绿巨人》是根据畅销漫画书改编的，开场镜头以“闪电交错”的方式呈现，典型的恐怖片开场；然后是分割画面；狂放的剪接。到了《少年派的奇幻漂流》，造浪，驯虎，拍真人3D，登峰造极。只有当说英语的李安讲出他脑子里在琢磨什么，听到那些带着纽约腔的“这很过瘾”“十分有趣”“这太爽了”，听他讲11月11日即将上映的《比利·林恩的中场战事>，你才有可能触到一点点18岁电影少年的狂热和勇敢，瞥到一眼那个一往无前伺服电影的王的影子。
李安电影的天分，借李岗的话，像麻将中的“五门齐”。电影的声、光、影、剪接，他都在行，会玩很多手段；他又深迷戏剧，懂得起承转合与冲突，是一个讲故事的高手。
一百多年前张之洞一句“中学为体，西学为用”说出了一种在困局之中不得不变又试图在根基上自我保全的态度；传到李安父执辈手里，就是新学育人、富国强民；传到李安手里，就是在电影里对东西方文化的扬弃——东方的伦理和情怀、西方的视角和手法。