王安国与李弥逊《清平乐·春晚》阅读答案对比赏析

清平乐·春晚
[北宋]王安国
留春不住,费尽莺儿语。满地残红宫锦污,昨夜南园风雨。
小怜①初上琵琶,晓来思绕天涯。不肯画堂朱户,春风自在梨花。

清平乐·春晚
[南宋]李弥逊②
一帘红雨,飘荡谁家去。门外垂杨千万缕,不把东风留住。
旧巢燕子来迟,故园绿暗残枝。肠断画桥烟水,此情不许春知。
[注]①小怜:指歌女。②李弥逊:吴县(今苏州)人。任户部侍郎时忤逆秦桧,乞归田。晚年隐连江(今属福建)西山。作此词时,苏州已沦陷。
(1)请指出王词中“留春不住,费尽莺儿语”使用的修辞手法,并分析其表达效果。
(2)简要说说两首词表达的情感有何异同。
参考答案:
(1)使用了拟人修辞手法,写莺儿费尽唇舌挽留春天,但也留不住。既表现出生动活泼的晚春景象,也含蓄地表达出词人的惜春之情。
(2)同:都表达了伤春、惜春之情和身世感慨。异:李词还蕴含着对故乡的思念和深深的家国沦陷之悲。

赏析
《清平乐·春晚》是宋代词人王安国的作品。此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达了作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达了作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。

清平乐·春晚（王安国）赏析
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清平乐》就是这样的好词。
词题为“春晚”，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子了。“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李贺《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。顾夐《虞美人》云：“玉郎还是不还家，教人魂梦逐杨花，绕天涯。”这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨，是有着丰富的社会人生内容的。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。这景象发人深思。
这首词表达了词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓了作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。